はじめに

こんにちは、風景写真家の八木千賀子です。今回ご紹介するのは、キヤノン RFマウントの大口径標準ズームレンズ「RF24-70mm F2.8 L IS USM」です。

標準ズームは、広角から中望遠までを一本でカバーするレンズです。地味に思われがちですが、24mmの広角から70mmの中望遠までを一本で行き来できるこの画角の幅は、風景写真の現場でとても頼りになります。雄大な景色を広く捉えたい瞬間も、その中の一部を切り取りたい瞬間も、レンズを交換することなく、画角を素早く調整できるからです。

F2.8の明るさに加えて、このレンズには手ブレ補正が搭載されています。ボディ内手ブレ補正と組み合わせれば、薄暗い時間帯の手持ち撮影もぐっと安定します。

このレビューでは、「RF24-70mm F2.8 L IS USM」の特徴とともに、風景写真における標準ズームの役割、具体的な撮影シチュエーション、作例を交えながら、この一本が持つ表現力をお伝えしていきます。

風景写真における標準ズームの役割

標準ズームは、極端な広がりや圧縮を強調せず、風景を自然な印象で捉えやすいレンズです。広角レンズのように遠近感を誇張することも、望遠レンズのように被写体を強く圧縮することもなく、見たままに近い印象で風景を写し取れます。だからこそ、被写体そのものの魅力をてらいなく伝えたいときに力を発揮します。

一本で広角から中望遠までをカバーする

24mmの広角端では、空や山並みを広く取り込んだ開放的な構図が作れます。一方、70mmの中望遠端では、景色の中の印象的な一部分だけをすっきりと切り取れます。一本でこれだけの画角をカバーできるので、被写体や状況に応じて構図の選択肢がぐっと広がります。

山並みの上から昇る朝日を画面中央に据え、手前の斜面を埋めるレンゲツツジの群落を大きく取り込みました。広角端24mmで空と地上をほぼ半々に配し、足元の朱色の花から、雲海に沈む遠くの山並み、そして昇る朝日へと視線が奥へ導かれていくよう構成しています。腰を落として花に寄ることで、開放感の中にも近景の密度が生まれました。F11まで絞り込んだことで、手前の一輪から遠くの稜線までをくっきりと描き込みつつ、朝日が小さく端正な光条を結んでいます。

澄んだ青空に半月を残しながら、左側から射し込む朝日が枝垂れ桜を照らし始めた一瞬です。70mmで画角を絞ることで、無数に垂れ下がる花枝の重なりが整理され、朝日を受けて染まる側と陰に沈む側のコントラストが、枝垂れ桜の立体感を引き立てています。月の残る空の静けさと、射し始めた朝日の温かみ、夜から朝へ移ろう時間が一枚に閉じ込められました。

自然な遠近感で被写体を素直に伝える

広角レンズは強いパースを生かした迫力ある表現に向き、望遠レンズは画面を整理して被写体を引き寄せる表現に向きます。その中間を担う標準域は、風景の形や重なりを落ち着いた印象でまとめやすく、被写体そのものの魅力を丁寧に伝えたい場面で力を発揮します。

新潟・山古志の棚田に、秋の朝日が昇る瞬間です。画面右上から差す光が谷に残る朝霧を逆光で照らし、幾筋もの光芒となって斜面を流れ落ちています。35mmの画角で、幾重にも連なる山の稜線を無理なく画面に収め、現地で感じた奥行きを自然に表現しました。棚田の水面は点々と金色の光を受けて輝き、その場に満ちる金色の空気そのものを届けてくれます。露出を大きくアンダーに振ることで、朝霧と逆光のコントラスト、そしてシルエットになった杉木立の存在感を引き出しています。

RF24-70mm F2.8 L IS USM 特徴

画質

● 解像力：中心部から周辺部まで安定した高い解像力で、遠景の細部までクリアに描写します。
● ボケ味：F2.8の大口径と円形絞りにより、背景を柔らかくぼかして主役を際立たせられます。
● 色再現性：自然で忠実な色彩で、風景の繊細な色の移ろいを再現します。
● 周辺描写：画面周辺まで安定した描写が得られ、風景を画面全体でまとめやすい印象です。

AF性能

ナノUSMによる高速・高精度なAFを搭載。風景撮影でも、刻々と変わる光や風の中でピントを素早く合わせられるので、シャッターチャンスを逃しません。動画撮影でも滑らかなフォーカス送りが可能です。

操作性

● ズームリング・フォーカスリング：適度なトルク感でスムーズに操作できます。
● コントロールリング：露出補正やISOなどをレンズ側で直感的に調整できます。
● 防塵防滴性能：屋外の風景撮影に安心の防塵防滴構造。
● サイズ・重さ：最大径約88.5mm × 長さ125.7mm、質量約900g。フィルター径は82mm。F2.8通しの大口径らしい存在感はありますが、手にすると重さのバランスはよく、長時間の撮影でも構えやすい範囲に収まっています。

手ブレ補正効果

このレンズを風景撮影で使ううえで大きな利点となるのが、強力な手ブレ補正です。レンズ単体で最大5段分の補正効果を備え、ボディ内手ブレ補正搭載機との協調制御にも対応しています。三脚を立てにくい場所や薄暗い時間帯でも、手持ち撮影の自由度が大きく広がります。

山梨・吐竜の滝を、三脚を使わず手持ちのまま1/5秒で捉えました。48mmで1/5秒は、手持ちでは手ブレのリスクが高い設定です。それでもレンズとボディの協調手ブレ補正のおかげで、苔むした岩肌や濡れた岩のディテールはしっかりと保たれ、水の流れだけを柔らかく表現できました。F10まで絞って手前の渓流から奥の滝までを描き込みつつ、露出をアンダーに振ることで、苔の深い緑と水の白さのコントラストを引き出しています。三脚を立てる手間なく、構えたその場でスローシャッターの表現に挑める、撮影のテンポを止めないという意味でも、手ブレ補正の恩恵は大きいと実感しました。

逆光耐性

ASCをはじめとするコーティングにより、逆光時でもフレアやゴーストが目立ちにくく、コントラストを保ちやすい設計です。朝夕の斜光や、木漏れ日を画面に入れる構図でも、クリアでコントラストの保たれた描写が得られます。

山梨・韮崎のわに塚の桜を、朝日の逆光で捉えました。一本桜の枝の間から昇る朝日を画面中央に置き、本来ならフレアやゴーストが出やすい厳しい条件です。けれど太陽の周囲はクリアに保たれ、無数の花びらのディテールとコントラストもしっかり残っています。F13まで絞ったことで朝日が端正な光条を結び、逆光に透ける花の柔らかさと、光そのものの鋭さが一枚の中で同居しました。露出をプラスに補正して、薄明の空に浮かぶ満開の桜を明るく描いています。厳しい逆光条件でも、桜の繊細な描写と光の鋭さを保てたことが印象に残りました。

最短撮影距離を生かした寄りの表現

最短撮影距離は24mm時で0.21m、最大撮影倍率は32mm時で0.30倍。標準ズームでありながら、被写体にぐっと近づけるのも魅力です。標準ズームとしては被写体にぐっと近づけるのも魅力です。足元の小さな自然、苔、雫、花の一輪を大きく写し込めば、風景写真の中にもう一つの物語を添えられます。広い景色を撮ったその場で、しゃがんで一歩近づくだけで、まったく違う一枚が生まれます。

吊り下がるベゴニアの花に70mmで最短まで寄り、開放F2.8で背景を大きく溶かしました。最短撮影距離の短さを生かして主役の一輪を画面右に大きく描きつつ、左奥のもう一輪と、緑と白に溶けた丸ボケが、奥行きと柔らかな空気感を添えています。前ボケと後ろボケに挟まれて主役の花だけがすっと浮かび上がり、点で見せたい被写体をこれだけ印象的に切り取れるのは大口径標準ズームならでは。広い景色を撮ったその足元で、しゃがんで一歩近づくだけで生まれる、風景写真の中のもう一つの小さな物語です。

風景写真における活用法

主役を一つ決めて切り取る

70mm付近を使い、風景の中から「これ」と思う要素を一つ選んで切り取ります。余計なものを画面から省くことで、被写体の存在感が際立ちます。

暗がりの中に浮かぶ一株のガクアジサイだけを切り取りました。70mm・F2.8で背景を深く落とし込むことで、中央に集まる青い両性花の細かなつぶつぶと、その周りを縁取る装飾花が際立ち、被写体の存在感だけが静かに浮かび上がります。青から淡い紫へと移ろう花色は、暗い背景に置くことでいっそう繊細に見えてきます。露出をアンダーに振って余計な要素を闇に沈め、主役を一つに絞る、引き算で見せる構図の強さが出た一枚です。

前景を入れて奥行きを作る

24mm付近で手前に要素を置き、奥へと視線を導きます。標準ズームでも、立ち位置と画角の工夫で十分な奥行きが生まれます。

山梨・蕪の桜並木を、手前に枝を大きく配して切り取りました。24mmの広角端で、左右と上から伸びる桜の枝を額縁のように前景に置き、その間に青空と雪を残した山、そして奥へと続く桜並木を覗かせています。手前の枝を画面の縁に置くことで視線が花のアーチをくぐって遠景へと導かれ、近景の枝・中景の桜並木・遠景の山という三層の重なりが、奥行きをぐっと深めています。F9まで絞って手前の花から奥の山までを描き分け、標準ズームの広角端でも十分にダイナミックな空間を表現できることを示せました。夕方の斜光が桜を柔らかく照らし、芝の緑との対比も心地よい一枚です。

開放でボケを生かす

F2.8で背景を柔らかくぼかし、主役を浮かび上がらせます。花や葉先など、点で見せたい被写体に向いています。

蜘蛛の糸に引っかかって宙に浮いた、虫食いの一枚の葉。それを逆光のシルエットにし、F2.8開放で背景の木漏れ日を大きな玉ボケに溶かしました。支えるものが見えないまま空中に静止した葉と、その穴から抜ける光、背景に散る無数の丸ボケが響き合い、緑から青へと移ろうボケの色が画面に不思議な浮遊感を生んでいます。開放の浅い被写界深度が、細い糸も周囲の枝葉もすべてボケに沈めてくれたからこそ、葉だけがぽつんと宙に在るように見える、その偶然の一瞬を、点で見せる主役として切り取りました。

光の移ろう時間帯を手持ちで狙う

手ブレ補正を生かし、日の出前や日没後の薄明の時間帯を手持ちで撮影します。三脚を構える余裕がない移動中でも、決定的な光を逃さずに収められます。

日没後、水を張ったばかりの棚田に夕焼け空が映り込む一瞬を、手持ちで捉えました。あたりが藍色に沈むなか、水面だけが燃えるようなオレンジとピンクを宿し、暗闇に光の池がいくつも浮かび上がります。手前の水鏡には木のシルエットが逆さに映り込み、畦のラインが鏡面を静かに区切っています。三脚を構えている間にも刻一刻と移ろってしまう時間帯ですが、手ブレ補正のおかげで、空の色が水鏡に最も美しく宿るその一瞬を逃さず収められました。ISO800・1/40秒でも手ブレを抑え、水面の反射や畦の輪郭を保ちながら撮影できました。移動の途中でも決定的な光に立ち会える、その身軽さこそ、この一本の価値だと感じます。

まとめ

RF24-70mm F2.8 L IS USMは、広角から中望遠までを自然な画角でカバーし、F2.8の明るさと強力な手ブレ補正によって、撮影できる時間帯やシチュエーションを大きく広げてくれるレンズです。Lレンズらしいシャープで素直な描写は、雄大な風景も足元の小さな自然も、てらいなく美しく写し取ってくれます。

「説明しすぎず、余白を残す」そんな写真を撮りたい私にとって、被写体を素直に伝えてくれるこの標準ズームは、現場で信頼できる相棒です。荷物を絞って身軽に歩きたい日でも、画角と表現の選択肢をしっかり残してくれます。

　

　

■写真家：八木千賀子
愛知県出身。幼い頃より自然に惹かれカメラと出会う。隻眼の自分自身と一眼レフに共通点を見いだし風景写真家を志す。辰野清氏に師事し2016年に【The Photographers3 (BS 朝日)】出演をきっかけに風景写真家として歩み始める。カメラ雑誌、書籍など執筆や講師として活動。